15 WTF sižeta izmaiņas Aktieri par to nezināja līdz filmēšanai

Anonim

Ja jūs kādreiz esat apmeklējis filmu komplektu, tad jūs zināt, ka tie ir organizēta haosa karstuma punkti. Šķiet, ka visi un neviens nezina visu un neko vienlaikus. Ir daudz jāgaida, daudz kliedz un milzīgs viedokļu un norāžu balsts, kuru mērķis ir viens un tas pats mērķis - radīt izklaidi sabiedrībai. Ekipāža pavada neskaitāmas stundas, dienas, nedēļas un mēnešus, gatavojoties tam brīdim, kad ieslēdzas mikrofoni, fotoaparāts ripo un režisors kliedz: "Darbība!"

Pēc tam dažas sekundes aktieri izdara savu darbu, un visi pārējie mierīgi gaida, kad režisors piezvanīs, un atkal notiks pandēmija. Vispārīgi runājot, šīs dažas sekundes redz, ka skaistās sejas paņem to, kas rakstīts skriptā, un pārraida šos vārdus kameras objektīvā. Tomēr dažreiz tas tā nav. Dažreiz aktieriem nav ne mazākās nojausmas, kādos apstākļos viņi nonāk, kad uzkāpj uz komplekta, pateicoties kāda pārinieka dalībnieka improvizācijas cirtieniem, pārāk ambicioza režisora ​​pārsteigumam, iereibuša spēlētāja tramīgajām darbībām vai vienkārši par laimi noteiktajam laikam avārija.

Bieži vien šo neparedzēto līkņu bumbiņas rada dažus no labākajiem mirkļiem, kas jebkad uzņemti filmā. Tomēr citreiz rezultāti nav tik fantastiski, un dažreiz pat nāvējoši. Ietekme uz pašiem aktieriem arī ir ļoti dažāda, sākot no nepatīkamiem sajūsmas uzliesmojumiem līdz mūža traumām līdz … labi … nāvei.

15 cīņas klubs - perforators

Deivids Finčers ir viens no tehniski precīzākajiem režisoriem, kurš strādā Holivudā, un viņa aizrautīgās uzmanības rezultāti viņa amatam ir acīmredzami; viņa atsākšana lasāma kā saraksts ar dažiem labākajiem dramatiskajiem trilleriem pēdējās pāris desmitgadēs: Gone Girl, Sociālais tīkls, Meitene ar pūķa tetovējumu, The Game, Se7en, Panic Room un, protams, Fight Club.

Tas varētu būt pārsteigums, ka režisors, kurš, kā zināms, pieprasa desmitiem pēctecību no sava aktiera, lai izsauktu perfektu izrādi, ik pa laikam pievēršas mazāk nekā parastajām metodēm. Klasisks piemērs parādās pirmās cīņas ainas laikā Fight Club starp Edvardu Nortonu un Bradu Pitu autostāvvietā ārpus bāra, kad Pits pasaka Nortonam, lai sit viņu pēc iespējas grūtāk. 99% no perforatoriem filmās ir viltoti, bet šajā gadījumā Finčers uzdeva Nortonam caurdurt Pitu patiesībā - tieši ausī. Pita reakcija uz streiku ir nenovērtējama.

reklāmas

14 Titāniks - ūdens

Image

Tiem no jums, kuri nav visvairāk zinoši, runājot par okeānu, jāņem vērā, ka Atlantijas okeāna ziemeļu daļā ūdens ir stulbi auksts. Tikpat auksts, cik ūdens var nokļūt, negriežoties uz ledus. Faktiski, ņemot vērā sāls saturu okeānā, virsmas temperatūra faktiski var pazemināties līdz -2 ° C (28 ° F). Ir tik auksts, ka tur augšā peld šie milzu ledus gabali, ko sauc par aisbergiem, no kuriem viens ir slavens ar Titānika nogrimšanu - notikumu, kuru Džeimss Kamerons pēc tam izmantoja, lai izveidotu vienu no visu laiku lielākajām filmām. Titānika filmēšanas laikā Kamerons ne vienmēr ļāva saviem aktieriem uzņemt iesildīta ūdens greznību, bet turēja lietas īsti sasodīti aukstumā. Keita Vinsleta nezināja par to, cik patiesībā bija auksts ūdens, un tas skaidri izriet no viņas pārāk reālās reakcijas, kad viņa pirmo reizi paslīdēja ceļā, lai glābtu Džeku no grimstošā kuģa.

13 nikns bullis - māte

Mārtina Skorsēzes klasiskā boksa filma tiek plaši uzskatīta par vienu no visu laiku labākajām filmām, lielā mērā pateicoties Roberta De Niro un Džo Pesci neticamām izrādēm. Lai izveidotu ciešu, brālīgu saikni starp abiem varoņiem, De Niro un Pesci kādu laiku faktiski dzīvoja un trenējās kopā, veidojot iestudējumu, un kopš tā laika ir bijuši labi draugi.

Ainas laikā, kad Džeiks (De Niro) atkārtoti jautā Džoijam (Pesci), vai viņam bija sekss ar Džeika sievu Vicky, režisors uzskatīja, ka Pesci reakcija nav bijusi pietiekami spēcīga, tāpēc viņam bija De Niro pajautāt Pesci, vai viņam ir sekss ar viņu Tā vietā māte uzklausīja patiesi satriektu atbildi. Aina progresējot, Džeiks galu galā nonāk Džoija mājās un uzbrūk viņam. Skorsēze tomēr Pesci nepieminēja, ka De Niro uzņemšanas laikā viņu fiziski uzbruks. Pesci pārsteigti un dusmīgi saucieni šajā ainā ir tikpat reāli, cik tas izpaužas.

12 Noasa šķirsts - plūdi

Image

1928. gadā režisors Maikls Kurtizs, kurš galu galā pārvirzīs Kasablankas aka vienu no labākajiem jebkad radītajiem kinodarbiem, izlaida Noasa šķirstu, kas, ja jūs būtu labs svētdienas skolas students, ir Bībeles stāsts, kas ietver pasaules plūdus un gandrīz visu cilvēku populācijas nāve. Tā ir īsta jautra pasaka. Kērtisa versija paralēla Bībeles stāstu ar stāstījumu par karavīriem Pirmā pasaules kara laikā.

1920. gados datoru radītus efektus bija grūti sasniegt, tāpēc grandiozas ainas bieži tika izveidotas, izmantojot miniatūras un triku fotogrāfijas. Kurtizs tomēr nebija ieinteresēts to padarīt par plūdu skatu, tā vietā izvēloties to darīt dzīves mērogā ar reāliem aktieriem. Acīmredzami, ka veselības un drošības noteikumi toreiz nebija tik stingri kā tagad, jo Kurtsizs nevēlējās informēt aktierus par to, ka viņiem paredzēts izmest milzīgu ūdens daudzumu. Tā rezultātā nomira trīs ekstras. Hei, tas ir viens no veidiem, kā sasniegt reālismu, vai ne?

11 svešzemnieks - kastaņbrālis

Krūškurvis! Viens no ikoniskākajiem mirkļiem zinātniskās fantastikas kino vēsturē! Režisora ​​Ridlija Skota pirmā svešzemju filma pārvērta Sigourney Weaver, kurš pirms filmas bija salīdzinoši nezināms, par likumīgu filmu zvaigzni. Tas arī pārbiedēja auditoriju … un cast.

Kauna laikā, kad citplanētiešu lelle uzsprāgst no Kane krūtīm, scenārijs aicināja pārējos apkalpes locekļus patiesi nobīties. Kas šķiet piemērots. Ne katru dienu pusdienu vidū kāda no jūsu kolēģu krūtīm izplīst nezināma dzīvības forma. Tas būtu diezgan satraucoši.

Bet, lai liktu aktieriem reaģēt tā, it kā viņi būtu patiesi, patiesi šausmās, Skots novārtā neinformēja viņus par to, kā darbība izskanēs. Tā vietā plīstošā krūšu kurvī un asinis izliešanā pārsteidza viņus visus, izraisot izrādes, kas diez vai bija izrādes. Izrādās, ka labākais veids, kā likt aktieriem rīkoties bail, ir vienkārši nobiedēt viņus pa īstam.

10 Būt Jānim Malkovičam - ekstra

Būt Džonam Malkovičam ir dīvaina filma. Neatkarīgi no tā, vai jums tas patīk, vai jūs to ienīst, vai arī jums ir atšķirīgas sajūtas, paliek fakts, ka tas ir vienkārši patiešām, ļoti dīvaini. Džons Malkovičs ir zvaigzne kā … labi … Jānis Malkovičs vai vismaz Jāņa Malkoviča versija, kuras prāts kļūst par tūristu galamērķi cilvēkiem, kuri ir atraduši noslēpumainas durvis, kas viņiem ļauj izjust, kas tas ir, piemēram, būt Jānim Malkovičam ( tātad nosaukums.) Džons Kusaks spēlē puisi, kurš atklāj šīs dīvainās durvis un kas arī tur Kameronu Diazu būrī … vai kaut ko tādu. Kā mēs teicām, tā ir dīvaina filma. Bet tas ir tas, ko jūs iegūstat, kad ļaujat Čārlijam Kaufmanam rakstīt scenāriju.

Viena no smieklīgākajām ainām filmā notiek, kad aiz Malkoviča braucošas automašīnas pasažieris kliedz: "Ei, Malkovič, domā ātri!" un pačurā galvā pudeli. Uz ekrāna Malkovičs šķiet sajukts un samīļots, un pamatota iemesla dēļ to redzēja kā nerakstītu. Tas bija tikai piedzēries papildus, kurš uzskatīja, ka tā ir laba ideja. Acīmredzot režisors tam piekrita un paturēja to filmā.

reklāmas

9 pēdējais tango Parīzē - sviests

Image

"Iegūstiet sviestu."

Pat ja jūs neesat redzējis Marlonu Brando un Mariju Šneideru filmā Pēdējais tango Parīzē, jūs zināt šo līniju, un jūs gandrīz noteikti zināt, ka tā ved uz netradicionālu un neērtu (maigi izsakoties) seksa ainu. Labi, pateiksim tikai skaļi: tā ir izvarošanas aina. Jau vairākus gadus Marija Šneidere apgalvoja, ka uz skatuves nebija vienprātības ne tikai attiecībā uz kameru, bet arī uz kameru. Viņa paziņoja, ka Brendo un filmas režisors Bernardo Bertoluči improvizēja ainu, viņai to nestāstot, un piespieda viņu to izpildīt, pazemojot un aizskarot viņu šajā procesā. Visbeidzot, 2016. gadā Bertolucci atzina, ka aina nebija pilnībā vienprātīga, izraisot daudz strīdu. Viņš savu rīcību attaisnoja, sakot, ka vēlas, lai Šneidera reakcija uz izvarošanu būtu patiesa un netiktu rīkota. Iespējams, ka viņš ir saņēmis savu vēlmi, taču tā rezultātā aktrise viņu ienīda visu atlikušo mūžu un pamatota iemesla dēļ. Dažas ainas šajā sarakstā ir neērtas vai nepatīkamas, bet šī ir pilnīgi nicināma.

8 The Exorcist - The Vemit

Image

Šausmu filmu režisori jau sen ir sajaukušies ar saviem atveidotājiem, lai izsauktu reakciju, ko viņi vēlas pēc kameras. Filmas “The Exorcist” (oriģinālā 1973. gada filma, nevis nesenais seriāls) režisors Viljams Frīdkins nebija izņēmums no šī noteikuma. Bēdīgi slavenā šāviņa vemšanas ainas laikā specefektu komandai bija jātaisa pumpis ar plastmasas caurulēm, lai tas krūtīs izsmidzinātu Džeisonu Milleru, kurš spēlēja tēvu Karrasu. Pastāv dažas domstarpības par to, vai Friedkinam bija roka caurules pielāgošanā vai arī tas bija vienkārši nelaimes gadījums, taču neatkarīgi no nodoma viltus vemšana beidzās ar triecienu Milleram sejā. Viņa riebums, noslaucot vemšanu, ir patiess.

Baumo arī tas, ka Frīdkins turēja pielādētu pistoli komplektā, lai viņš nejauši izšautu, lai noturētu aktierus malā. Kas ir robežu psihotiski. Acīmredzot Millers diezgan ātri iesaistījās strīdā ar Frīdkinu par šo paņēmienu, norādot, ka viņš ir pietiekami talantīgs aktieris, lai nobijies rīkotos, lai viņam nebūtu vajadzīgs dzīvs lielgabals.

7 Putni - … Putni

Image

Alfrēds Hičkoks bija meistars, lai no dzīves aizbaidītu dzīvo elli. Nopietni, kurš nav noskatījies oriģinālo Psiho un pēc tam nedēļu pēc tam nav varējis mazgāties dušā? Acīmredzot Hičkoks nebaidīja ne tikai savu auditoriju, bet arī vadošās dāmas. 1963. gadā viņš izlaida filmu The Birds, kas stāsta par mazas Ziemeļkalifornijas pilsētas stāstu, kuru pēkšņi aplenk visu veidu putni, kuri to uztver paši, lai mežonīgi uzbruktu pilsētas iedzīvotājiem. Tas varētu šķist muļķīgs jēdziens, taču prasmīgā Hičkoka vadībā The Birds ir īsta fantastiska filma. Galvenajai aktrisei Tippi Hedrenam tas, iespējams, bija pat dīvaināks, un viņai teica, ka viņas ainas tiks izmantotas ar mehāniskiem putniem. Kad viņa sāka gatavoties, apkalpe viņu informēja, ka mehāniskie putni nedarbojas pareizi (lai gan patiesībā nekad nebija neviena mehāniskā putna), tāpēc tā vietā tika izmantoti īsti putni. Lai iegūtu vēlamo efektu, apkalpes locekļi dzīvos putnus izmeta pie Hedrenas, liekot viņiem viņu spīlēt un knābt. Aktrise tik ļoti cieta, ka viņu nācās nogādāt pie ārsta.

6 Labas gribas medības - farts

Laba griba medījot, Metjū Deimons un Bens Affleks nošāva superzvaigzni. Filma bija ne tikai milzīga kritika un kases panākumi, bet arī abiem jauniešiem izdevās iekarot Kinoakadēmijas balvu par scenāriju.

Deimons un Affleks tomēr nevar uzņemties visu filmas scenārija atzinību, jo Robins Viljamss (RIP, Dženija) bija galvenais varonis un viens no visu laiku labākajiem improvizācijas aktieriem (RIP, Mrs Doubtfire). Viens no ievērojamākajiem improvizētajiem mirkļiem labas gribas medībās notiek sarunā starp Villu (Deimonu) un Šonu (Viljamss - RIP, Mork) parkā. Pilnīgi izslēgts scenārijs Viljamss (RIP, Popeye) stāsta par to, kā viņa sieva farts viņas miegā. Nerakstītās līnijas bija tik smieklīgas, ka Metjū Deimons tik smagi smējās, ka raudāja, un pat kinooperators ķiķināja - ainas laikā jūs varat redzēt, ka kamera nedaudz drebē (RIP, Bicentennial Man).

reklāmas

5 RoboCop - asinis

Image

Jūs, iespējams, vislabāk pazīstat Kurtvudu Smitu kā Sarkano no šo 70. gadu šova, bet "mēms" aktieris ir ilgi atsācis, ieskaitot lomu oriģinālajā RoboCop filmā 1987. gadā. Viņš būtībā spēlē to pašu varoni, izņemot daudz ko citu., jūs zināt, slepkavīgi un biedējoši.

Aina, kurā nežēlīgais, slepkavības izdarītais noziedznieks, kuru spēlēja Smits, tiek ievests policijas iecirknī, viņš izspiež asinis uz viņam nodotajiem papīriem un pieprasa viņa "f *** s telefona zvanu". Dažus gadus vēlāk Smits atzina, ka spļaušana un zvērests bija viņa ieteikumi, nevis oriģinālajā skriptā. Režisoram Polam Verhoevenam šī ideja patika un ļāva viņam to realizēt, taču nespēja informēt pārējos skatuves dalībniekus. Ja jūs uzmanīgi vērojat, jūs varat redzēt patiesi satriektu skatienu no aktieriem, kuri spēlē policistus ap Smitu. Ja godīgi, tas Redam šķiet pilnīgi ticams aizmugures stāsts - psihotisko bandu līderis, kurš galu galā apmetas uz dzīvi Viskonsīnā un audzina komiski disfunkcionālu ģimeni.

4 skaista sieviete - kaste

Image

Sākotnēji “Pretty Woman” filma, kas Jūliju Robertsu padarīja par patiesu slavenību, tika iecerēta kā tumša piesardzības pasaka par seksa tirdzniecības briesmām, taču galu galā tā tika pārveidota romantiskā komēdijā, kuru mūsdienās visi zina un mīl.

Viena no vismīlīgākajām filmas ainām nāk, kad Ričarda Gēra varonis Edvards Lūiss pasniedz Vivianam (Roberts) iedomātā kaklarotu iedomātā kastē, jo viņš ir iedomāts vīrietis, kurš mēģina viņu pārvērst par iedomātu sievieti. Tas viss ir ļoti Pygmalion. Kad Roberts tiecas pēc kaklarotas, Džērsija viņu sāk pārsteigt, satverot aizvērto kasti, liekot viņai smieties. Mazo lodziņa spraudni improvizēja Džerers, bet Roberta reakcija bija tik patiesi apburoša, ka palika filmas pēdējā daļā.

Interesanti, ka Pretty Woman ir kreditēta ar to, ka tā palīdz uzsākt rom-com atdzimšanu 1990. gadu sākumā - žanrā, kas nebija populārs kopš 1960. gadiem. Kaut arī šai atdzimšanai vēl nav jāmirst, kas liek mums aizdomāties, kas būtu vajadzīgs, lai to nogalinātu.

3 Annijas zāle - šķaudīšana

Image

Vudijs Allens ir neveiklo un neirotisko komēdiju karalis. Viņa meistardarbs, bez šaubām, ir 1977. gada Annija zāle, kurā Allens filmējies kā Ņujorkas komiķis, kurš iemīlas Diānas Keatonas atveidotajā sievietē. Pateicoties Allena Oskara balvu ieguvušajam scenārijam, filma ir piepildīta ar citādu jautru mirkļu klāstu.

Filmas vidū Vudija Allena varonis apmeklē tipisku 1970. gadu ballīti. Jūs zināt, draugi, booze, neprātīgs čata tērzēšana un, protams, kokaīns. Pēc jautājuma par to, cik maksā baltais pulveris, ko viņš glabā (par ierakstu - apmēram divi lieli par unci), Allens nekavējoties nopūtās, pārvēršot komplektu sniegotā ziemas brīnumzemē. Saskaņā ar leģendu Allena šķaudīšana bija īsta un neraksturīga, un ņemšana pat nebija īsta uzņemšana, bet gan mēģinājums. Par laimi kameras ritēja, un jautrs mirklis tika noķerts uz filmas.

2 Blēra raganu projekts - visa sasodītā lieta

Image

Ja vēlaties atrast projektu, kurā režisori patiešām, patiesi ieskaujot cast, lai no viņiem iegūtu vislabāko reakciju, neskatieties tālāk kā The Blair Witch Project. Izlaists tieši pirms Y2K parādīja apokalipses 1999. gadā, The Blair Witch Project no jauna aktivizēja atrasto kadru šausmu žanru ar tā zemo budžeta pieeju filmu veidošanai. Tā vietā, lai sniegtu aktieriem pilnu scenāriju, režisori katru dienu izvēlējās viņiem dot neko vairāk kā aptuvenu ieskicējumu un pēc tam viņus pazaudēja mežā ar neko citu kā ar videokameru, kas nozīmē, ka lielākā daļa filmas ir improvizēta. Kamēr apkalpe katru dienu reģistrējās kopā ar aktieriem, lai dotu viņiem ēdienu un mazliet virziena, viņi atlikušo laiku pavadīja kopā ar viņiem, lai pastiprinātu viņu izrādes, ieskaitot nakts vidū kratot telti, metot nūjas un klīst apkārt savam kempingam un katru dienu viņiem dod mazāk pārtikas.

1 Willy Wonka un šokolādes fabrika - ieeja

Image

Gēns Vilders bija komēdijas dievs, kurš uz ekrāniem piešķīra tādas klasiskas filmas kā The Producers, Blazing Saddles un Young Frankenstein. 1971. gadā Vilders uz lielā ekrāna parādījās kā titula varonis Mena Stjuarta filmā “Willy Wonka & Chocolate Factory”, kuras pamatā ir Roalda Dahla grāmata “Čārlijs un šokolādes fabrika”.

Filmas sākumā bērni tiekas ar Villu Vonku ārpus viņa rūpnīcas vārtiem. Wonka izleca, izmantojot niedru. Bet, kad cukurniedres iestrēgst zemē un patstāvīgi stāv taisni, Wonka lēnām virzās uz priekšu un, tieši pirms nokristot uz sejas, izdara rotājumu un ar lielu smaidu atsitās pret kājām. Šo secību izstrādāja tikai Vilders, kurš apgalvoja, ka tā liks auditorijai apšaubīt, vai varonis melo vai nav atlikušajā filmas daļā. Turklāt tika ziņots, ka bērniem netika ļauts tikties ar Vilderu līdz šīs ainas filmēšanai, lai viņu reakcija uz to būtu īsta.

Avoti: screenrant.com, hollywood.com, šķirne.com, imdb.com

15 WTF sižeta izmaiņas Aktieri par to nezināja līdz filmēšanai